Paul McCartney Wings: Bändi juoksussa (1973)

By | 11 kesäkuun, 2021

Band On The Run, musikaalisuuden, esittelyn ja taiteellisuuden voitto, albumin avaavat kaatuvat serenadit ja kupliva messinki sulkevat levyn. Jos kuun pimeä puoli intellektualisoi yleisönsä, se takaa heille hyvän ajan olohuoneessa, koska jokainen stadionin rock-yhtye 1970-luvulla vakuuttaa yleisönsä. Vaikka ”All Things Must Go Through” ja ”Plastic Band Ono” omistivat vahvat ominaisuutensa ja voimakkaat laulunkirjoituksen hetkensä, mutta ”Run” osoitti Beatlesin jälkeen ensimmäisen (ja ehkä ainoan) sitriittilevyn, McCartney on tietoinen Kuuntelijoiden tarpeet, nälkäiset melodiset lainanottajat, juhlivat kuorot, koristeellinen kirjoittaminen, kovaa popia, tarpeeksi glam rokkerille, tarpeeksi mahtava älykkyydelle ja riittävän laadukkaita seisomaan Beatlesin musiikillisen voiton ’Abbey Road’ rinnalla.

Silti levyn ilmeisestä optimismista huolimatta ’Ron’ osoittautui uuvuttavaksi levyksi. Johtava kitaristi Henry McCullough ja rumpali Danny Sewell liittyivät yhtyeeseen juuri ennen äänityksen alkua, pakottaen McCartneyn jakamaan kitara- ja piano-osat hänen ja Danny Lanen välillä (McCartney nauhoitti itse rummut) Lagosissa, Nigeriassa. ”Tuolloin se oli yksi niistä,” näytän sinulle. Teen parhaimman levyn, jonka olen tehnyt juuri nyt. Yritän ponnistella niin paljon, koska haluan vain todistaa, ettemme Myöhemmin heidän on myönnettävä McCartneylle hänen kunnianhimoisuudestaan: Koskettimisto Linda on shokkitilassa epätoivoisesti, että he uskalsivat edetä levyn kanssa.

Ja Pulse aloittaa levyn, joka alkaa koukusta, jonka Jimmy Page on saattanut kutsua ”Kymmenen vuotta menneeksi”, ja lumosi kuulijansa tavalla, jota hän ei ole tehnyt ”jonkin” jälkeen. Innostunut laulu aloittaa kappaleen, ennen kuin tempo muuttuu kimaltelevasta glam-balladista kuumeen rokkariin (täydennyksenä Lindan ja Ringon ulkofileetä), koska puhallinseinä muuttaa kappaleen kokonaan kuoropohjaiseksi rokkariksi, jonka kuuntelijat heiluttavat ja humista kolmen viimeisen minuutin ajan. Keinotekoinen tyyli, se oli McCartney huipullaan, tiukka ilman heiluttamista pienelle hemmottelulle.

”Bluebird”, leikattu samasta kankaasta kuin ”Blackbird”, osoittautui houkuttelevammaksi kuin 1960-luvun poliittinen serkku, Dusty Springfield ensimmäisellä kurssilla, Harmony Codassa. ”Let Me Roll It”, sanoo inhottava blues, Leninista jättää (John Lennon rakasti levyä kokonaisuutena), hän kasvoi vuosien varrella, McCartney antoi syksyisinä rakkulaisen version isännöittäessään Jools Hollandia vuonna 2008. c T. keitettiin parhaan kykynsä mukaan poplaulajana stadionilla, mikä erottuu ”Wings Above America” -lehdessä, joka on yksi seitsemänkymmentäluvun mahtavimmista elämänalbumeista. ’No Words’ (Lane-McCartneyn yhteistyö) oli lähinnä Beatlesin levyä, orkestroinut ja liikuttanut kitaran aaltoilua, kuten kelvollinen rakkauslaulu, kuten Rubber Soul ’Michelle’ tai Rubberber’s Here, There and Everywhere ’. ’Nainen. Basson ohjaama ja kuormitettu Vandelbilt osoitti tosiasian, että ei voida kiistää sitä, että McCartney oli sukupolvensa paras englantilainen basisti (McCartney sanoi myöhemmin ajattelevansa, että Sgt. ’Run’: lla on enemmän luonnetta, syvyyttä, kykyä ja hyökkäystä. . Se oli hänen oopuksensa!) Heittolaulu parhaasta järjestyksestä, jonka hänelle vei Mamonia, pakottava reggae-pohjainen kieli laulamaan yhdessä, McCartneyn optimismi pienen elämän kasvusta Tarttuvampi, Lindan läheiset harmoniat anna hänelle se ilo.

Huipentuma oli niin optimistinen, että ainoa liukumäki laskeutui hassuun ”Picasson viimeisiin sanoihin (Drink Me)”, maalaismaiseen balladiin, joka jatkaisi pubien ahdistamista. Näyttelijä Dustin Hoffmanin esittämän haasteen perusteella kirjoittaa kappale, joka perustuu ensimmäiseen luettuun asiaan, hän esitteli myös McCartneyn jalan popkulttuurimaailmassa, Cote d’Azurin laadun, joka tuli sisävuodeksi, että komedia-levyn, ranskalaisen harmonikan ja koko C-kuoron sais quoi, postmodernismi ennen postmodernismin modernisointia. Kun Beatlesin kolme ystävää olivat lauluntekijöitä ja muusikoita, kukaan heistä ei ollut pop-ekspressionisti. McCartney oli, ja Picasso asetti hänet samaan liigaan kuin James Joyce, Oscar Wilde, Tony Curtis, Roger Moore, Adam West, Jackson Pollock ja Andy Warhol, märkä suu Philanders silmäyksellä yleisölleen, korostaen taidetta loistava. Levyn koko kansi (Etsi James Coburnia, Michael Parkinsonia ja Christopher Leeä) antoi Runille ylimääräisen pop-painovoiman. Siellä missä muut lauloivat mantroja ja iskulauseita, McCartney Wings tiesi hyvin, että aikakauden keveys vetää kuuntelijoita sisälle. Ei ihme, että hän on edelleen menestynein Beatles-levyissä.

Pysymätön muotokuva rockista 1970-luvulta, Ron, osoittautui McCartneyn upeimmaksi soolo-oopusoissa, päättyen Orwellian pastiche ’1985: een, johon jopa McCartney Noel Gallagherina antoi peukalot (se tarjosi epäilemättä Arcade Pierrelle pelaamista ja lauloi koristetulla näppäimistöllä), Kuka antoi tämän vuoden 1973 hissin vuosikymmenen loppuun, hissin, joka toi Kevinille, 10CC: lle, Sparksille ja Roxy Musicille painovoiman vapauttaakseen epäkeskiset kappaleet nälkäiselle joukolle.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *